美国音乐专业留学申请条件

　　美国留学申请音乐专业需要满足什么条件呢?大家都知道针对不同的学校和不同的专业，申请要求会有一些不同，那么针对申请美国留学的音乐专业而言，需要满足哪些要求呢?美国留学申请中音乐专业算是比较受欢迎的一个专业了，那么申请美国留学音乐专业的学生，要有符合哪些条件才能申请成功呢?

　　美国音乐专业留学申请条件

　　一、专业成绩

　　美国综合类音乐院校最看重的是学生的学术成绩，也即是GPA，所以一定要在本科阶段打好专业课基础，课余有时间可以找下业内知名的老师开开小灶，提升自己的学术修养，交出一份漂亮的成绩单给美国院校看。

　　二、作品展示

　　无论是邮寄作品集还是与老师进行面试，最好反复训练自己得心应手的曲目进去完美的表演，而不是为了取得录取委员会的青睐，而特意选择较难较生僻的曲目，那样的话，稍有疏忽，将会暴露你的缺点，给录取委员会留下不好的印象。

　　三、成绩和推荐信要求

　　国内高中生申请美国的本科或是国内的本科申请美国的硕士，都要提供成绩单和推荐信等申请材料，最好不要挂科，平均分至少保持在80分以上，若是有逐年上升的趋势为佳。

　　好的推荐信不需要多,一篇A4足够了，但关键是要说明你的专业特点、潜力在哪里、是否会帮助美国老师完成相关的课题、音乐会、音乐节、演出、学术交流等。

　　四、奖项作用

　　学音乐的学生如果有条件，可以有组织的有目的去参加一些业内知名的国内或国际大赛，在这样的大赛中斩获的有分量有影响力的奖项才能对你的学校申请有帮助的作用，但一味的罗列低级别比赛的获奖证书，浪费时间，影响学业也是不可取的。

　　五、择校原则

　　既然学习成绩语言成绩已成定数，那么在选校上一定要有自己的技巧，拉开梯度，选择2所冲刺的名校，3或4所最适合你的大学，还要选择2所保底的院校。

　　六、语言要求

　　有两条适合音乐专业好的同学的路,一条是学好英语在国内考过托福就可以了，另外一条是特别针对专业好而语言不好的：去读一个好的音乐学院的双录取,就是说专业已经被录了但由于语言不好,现在本校的语言中心学习个一年半载的，这样即可在美国留学期间学到纯正的当地语言还可以找到自己的本校专业老师进行专业课辅导，那么你一定会比在国内有进步的。

　　七、经济准备

　　如果你家里经济不是很好，那你一定好选择一个费用、生活费用相对低一点的学校，别选择大城市、中心城市。同时也希望能够学习不同的几个专业,比如说中国民族音乐乐器二胡、笛子等等,这样比较容易打工。现在申请美国留学都需要经济担保，希望可以提前做出准备。

　　另外，进行音乐专业的美国留学申请也要控制好申请时间，提前准备语言、作品，这样才不会太被动，如果语言提前有了成绩，那么成为美国留学生就不是问题了。

　　美国音乐留学专业分类

　　1.音乐学，音乐理论（Musicology, Music Theory）

　　2.音乐表演 (Performance), 包括各类声乐和器乐，打击乐。

　　3.音乐教育 (Music Education)

　　4.作曲与作曲技术理论 (Composition)

　　5.音乐技术，录音艺术 (Music Technology)

　　6.指挥 Conducting (Orchestral) Conducting (Choral)。

　　美国热门音乐学院

　　1、新英格兰音乐学院

　　新英格兰音乐学院(New England Conservatory of Music)成立于1867年，位于波士顿市，是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐团有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。

　　此外该校还与哈佛大学和塔夫茨大学合作，开设五年制的双学位课程。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心，也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高。音乐学府之一。

　　2、曼哈顿音乐学院

　　曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院。作为美国顶尖的私立音乐学院之一,学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。学院以歌剧、古代音乐、当代音乐研究及演奏等专业而着称。学院现在美国音乐院校排名第12位（考虑硬件配置等条件），世界音乐学院排名第7位（综合实力）。

　　3、茱莉亚音乐学院

　　茱莉亚音乐学院（Juilliard School）是世界最顶尖的专业音乐院校之一，提供系统专业的音乐教育与指导，有“音乐界的哈佛”之称。学校创建于1905年，位于纽约心脏地段的林肯中心。

　　音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。茱莉亚音乐学院对于不同专业的学生，有清晰的专业教学目标与定位：声乐学生要学会将声音与乐谱结合以产生个性的表演能力是声乐学生应该掌握的；管弦乐的学生应深谙乐谱中所表现的音乐的本质；铜管及号角的学生要学会让乐器发演奏的音乐与呼吸合而为一；作曲的学生首先要学会要捕捉来自心灵的声音，让音乐充满生命力。全世界很多音乐大师都毕业于此，包括世界女高音芮妮·弗莱明、小提琴家伊扎克·帕尔曼、平夏克·祖克曼、大提琴家马友友等。

　　4、克利夫兰音乐学院

　　克利夫兰音乐学院（Cleveland Institute of Music）：克利夫兰音乐学院是一家领先的，以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化温室。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划，帮助各年龄的人实现他们的音乐潜能。80多年来，克利夫兰音乐学院为从3岁至93岁的学生提供了一个世界级的教育，并举办社区音乐会。克里夫兰骑士队的文化中心设在大学内，其是易于到达所有的音乐爱好者。克利夫兰音乐学院的学生组成为25％来自其他国家，50％来自美国其他州，25％来自俄亥俄州。超过3000个优秀的学生，已经毕业的学士，硕士，艺术家文凭，艺术家证书，专业研究和博士。80％的学院校友到世界各地演出。克利夫兰音乐学院开设的专业有克伦塔特尔“协调”研讨会、保罗定音鼓研究所、夏季室内音乐、夏季索纳塔、谢尔盖巴巴扬国际钢琴学院、青年作曲家等。

　　5、欧柏林音乐学院

　　欧柏林音乐学院（Oberlin College Conservatory of Music）：欧柏林音乐学院建于1865年，是全美国至今运行的最古老的音乐院校。从创办伊始，一直保持其“第一”的荣耀。学院座落在美国俄亥俄州，占地440英亩，位于克利夫兰西南35英里处。教职员工75人，师生比为1:8。学院师资阵容强大，财力雄厚。共有管风琴二十七台，九尺钢琴近二百台。

　　美国音乐留学专业就业

　　一般音乐专业的学生从学校毕业后，都会选择在以下几个方向就业：交响乐队、军乐队、市内乐队、戏剧和音乐戏剧公司、合唱团、爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、兰草音乐、录音、独唱家、伴奏师、在音乐会、商务、礼拜、广播电视节目策划人、编辑、乐评人、音像、唱片公司企划、音乐理论研究员、音乐制作人、网络公司、音乐工作室、文化经纪人、职业编曲、音乐教师等。