美国留学艺术研究生申请

　　很多在国内学艺术的艺术生都希望可以申请艺术留学出国，艺术生留学也渐渐成为留学的新潮流。那美国留学艺术研究生申请条件是什么？我们一起看看吧。

　　美国留学艺术研究生申请条件

　　1、 GPA成绩

　　GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高，如果按照 100分满分制衡量，80分是录取艺术生的最低门槛。

　　2、 所获得的荣誉

　　艺术生的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术方面有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被 美国 学校录取的条件之一，毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。

　　3、 课外实践能力

　　有些学生参加过一些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。

　　4、 作品集

　　美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的，要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。

　　美国艺术研究生申请材料

　　1、官方语言成绩

　　一般来说，申请美国院校都需要准备雅思或者托福的成绩，但每个学校对于语言成绩都有不同的要求，具体情况可以看看自己所要申请的院校官网，建议趁早准备。

　　2、学生本科成绩单

　　部分学校在初审时都需要学生上传非正式成绩单，在接收到学校的面试通知后，才需要提交自己的正式成绩单。根据院校而言，每个院校的要求各不相同。

　　3、毕业证以及学士学位证书

　　4、财产证明

　　5、个人陈述书(Personal Statement)或者ESSAY

　　学生需要在一页的陈述书中介绍自己在专业上的影响、兴趣、目前的工作方向等，同时还需要简单的陈述一下到目前为止的生活经历及为什么要申请美国硕士艺术留学。

　　6、个人简历(CV)

　　简历中要包含与本专业相关的工作或者生活经历，像学术研究、获得的奖项及参展经历等等。

　　7、推荐信(Rcommendation Latter)

　　美国高校的推荐信一般需要三封，推荐人应该是与学生申请的专业相关领域人士，还要能够证明学生在该专业上的资历与能力。

　　美国艺术专业就业前景

　　商业和广告艺术Commercial and Advertising Art

　　学习如何运用学生的艺术才华制作广告，并通过其他销售工具把艺术与商业连接起来。主要课程有广告布局、商业插图、设计和颜色、桌面出版、绘图、平面设计、商业艺术概论、多媒体设计、摄影、活版印刷。

　　就业：广告、市场营销和公共关系经理、艺术总监、平面设计师、插图、多媒体艺术家、摄影师、网页设计师。

　　设计和视觉传播Design and Visual Communications

　　学习研究从室内艺术设计到插图及更广泛的实用艺术。主要课程有艺术史、绘图、插图、设计史、平面设计、信息设计、活版印刷、视觉传达、网页设计。

　　就业：艺术总监、中小学教师、平面设计师、插图、多媒体艺术家、动画师、摄影师、网页设计师。

　　时装设计Fashion Design

　　学习服装及其配件的设计制作，主要课程从素描和电脑设计到制模和面料的选择。服装加工艺术、颜色和设计理论、计算机辅助服装设计、时尚素描、服装史、纺织纤维和织物。

　　就业：买家和采购商、工艺艺术家、时装设计师、工业设计师、室内设计师、戏剧、电影和电视技术员。

　　图形设计Graphic Design

　　学习用于书籍、杂志、光碟、网站等的图像设计和计算机技能。主要课程有图形设计音像室、图形设计技巧、图形设计历史、设计师的图形软件、产品设计、活版印刷。

　　就业：广告、市场营销和公共关系经理、艺术总监、图形设计师、插图、摄影师、网页设计师。

　　工业设计Industrial Design

　　学习设计和完善日用品所需要的技能、其中大多数产品为大批量生产、如电话、汽车和家具。主要课程有工程图学、工业设计工程基础、设计素描、产品效果图、平面构成、色彩构成、立体构成、人机工程学、设计心理学、模型制作、计算机辅助工业设计、产品形态设计、工业设计方法学、产品设计、视觉传达设计、环境设计等。

　　就业：艺术总监、图形设计师、汽车外观设计师、日用产品的外观设计师、VIS、产品包装设计师

　　室内设计Interior Design

　　学习如何创建既实用又美观的室内环境、从而改善人们的生活和工作环境、并且保护他们的健康和安全。主要课程有施工文件及程序、设计音像室、图文通信、设计史、室内设计完成材料、室内设计理论、专业实习。

　　就业：建筑师、图表设计师和技术员、工业设计师、室内设计师等。

　　艺术史Art History, Criticism and Conservation 此专业学习艺术史、以及对艺术作品的解释和保护。主要课程有早期现代建筑、亚洲美术史、摄影史、伊斯兰艺术、方法论、毕加索、后现代主义、文艺复兴时期的艺术、西方艺术考察。

　　就业：档案管理、文物保护专家、展览策划人、中小学教师、图表设计师和技术员、历史学家、中学后教育。

　　陶瓷 Ceramics

　　学习如何用粘土等相关材料制作艺术品。该专业的学生学习手工制作和拉坯陶瓷;练习制模、施釉及修剪技术;掌握窑操作;并且发展自己的艺术风格。主要课程有陶瓷铸模和铸造、陶瓷化学、陶瓷投掷、手工、原料、瓷砖、浮雕和马赛克。

　　就业：工艺艺术家、展览策划人、中小学教师、美术家、康乐治疗师。

　　雕塑Sculpture

　　专业概述：雕塑专业学习如何创建三维艺术品。他们用各种材料、包括粘土、石料和木材雕刻、锻造、焊接和粘胶。主要课程有解剖学、艺术史、手制陶瓷、用电脑制造物件、金属设计与构造、绘图、人体铸模、成型及铸造、公共艺术装置、三维设计、焊接、木匠和金属匠。

　　就业：雕塑家、展览策划人、中小学教师、美术家、景观建筑师。

　　音乐Music

　　学习音乐史、音乐理论和作曲、以及弹奏一个或多个乐器。课程涵盖音乐风格、听力训练和表演。

　　就业：作曲家、历史学家、乐家和歌唱家。

　　音乐剧Musical Theater

　　通过密集型表演、唱歌与跳舞训练来为专业舞台生涯作准备。主要课程有表演、芭蕾舞、音乐剧历史、现代舞蹈、音乐理论、场景研究、舞台艺术。

　　就业：演员、编舞家、舞者、导演、音乐家和歌唱家、舞台设计。

　　戏剧艺术Theater Arts

　　学习戏剧和其他相关作品。戏剧课程涵盖戏剧历史、编剧、表演和导演、以及灯光、布景和服装设计。

　　就业：服装设计、演员、艺术行政人员、导演、舞台设计、戏剧、电影和电视技术员、作家。

　　艺术管理Arts Management

　　学习如何使用业务技能管理诸如美术馆、博物馆、以及音像室等艺术团体和设施。主要课程涵盖艺术史、艺术的财务管理、商业法、经济学、财务会计、市场营销、音乐欣赏、艺术政策。

　　就业：艺术总监、艺术行政人员、展馆管理者等。

　　舞蹈Dance

　　学习如何通过舞蹈、如芭蕾、现代舞、爵士舞、民族和民间舞蹈、来表达思想和情感。其课程涵盖舞蹈技巧、编舞和舞蹈历史等主题。主要课程有芭蕾舞、现代舞及爵士舞技巧、身体调理、编舞、舞蹈教育、舞蹈史、舞蹈符号、舞蹈理论、哲学和批评、音乐舞蹈、为舞蹈生产的技术产品、世界舞蹈。

　　就业：成人教育工作者、艺术行政人员、编舞家、舞者等。

　　电影制作Film Production

　　学习如何制作电影及探索电影里的每个角色。学生们还将研究电影、并学习其他艺术家是如何在制作中进行选择的。主要课程动有画、摄影/摄像、数字化编辑、导演、剧本写作、音响设计/制作、电视音像制作。

　　就业：广播和音响工程技术员、摄像师和编辑、导演、多媒体艺术家和动画师、摄影师、舞台设计、戏剧、电影和电视技术员。

　　摄影Photography

　　学习如何使用摄影作品来表达思想、触发情感、传递信息。主要课程有黑白摄影、彩色摄影、数码摄影、摄影史、照明技术、材料和工艺、新闻摄影、二维设计。

　　就业：艺术总监、摄像师和编辑、中小学教师、摄影师等