美国在艺术方面的留学读研在最近这些年中增加了不少申请者,毕竟在如今还是很缺少艺术方面的人才,而且做设计师这一些职业也有很高薪资。下面一起来看看研究生留学美国艺术需要什么条件呢?
研究生留学美国艺术条件
1、 GPA成绩
GPA成绩是 美国 艺术大学录取学生能力考察的一个重要因素之一。但是对于艺术生的分数要求不会有普通学生那样高,如果按照 100分满分制衡量,80分是录取艺术生的最低门槛。
2、 所获得的荣誉
艺术生的专业课是相对薄弱的,因此就需要你在艺术方面有所成就,如获得国际性奖项或是发明等荣誉,都会是你被 美国 学校录取的条件之一,毕竟 美国 艺术大学看重的是学生自身能力的发展和自身潜力的挖掘以及培养。
3、 课外实践能力
有些学生参加过一些国外的学习交流活动,那么这些实践经验将会是申请 美国 艺术大学的一大优势。
4、 作品集
美国 艺术大学对于学生的作品集是有要求的,要体现出本人的创意和能挖掘的创作潜力,即使你的制作的作品集不是很完美,但只要能体现出这两点,也是会受到学校的青睐。
美国艺术留学专业方向
1、音乐
专业描述:音乐课程主要领域是钢琴、声乐、管弦乐、木管乐器或者打击乐。学生每学期参加一个大型合唱或者合奏,如乐队、管弦乐队或者合唱团。除此以外学生要学习传统的乐理知识,如音乐理论,音乐史,听觉技能。
就业方向:学校的毕业生在以下领域和方面就业:交响乐队、军乐队、市内乐队、戏剧和音乐戏剧公司、合唱团、爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、兰草音乐、录音、独唱家、伴奏师。还有在音乐会、商务、礼拜或者教育音乐方面成为作曲者。
2、美术
专业描述:该专业分为以下几个方向:制陶术、绘画、美术、摄像、金银器加工、媒体艺术、油画、版画、雕塑和声效等。学生可根据自己的需求从中选择一个方向。课程设置包括:专业课、合作实践、实习项目、公共艺术、艺术史和理论、项目工作以及艺术家和作家参与的论坛。
就业方向:通过该专业的学习,学生毕业后可以从事绘画、雕塑、摄影等方面的研究,也可以从事广告设计、服装设计、建筑设计、多媒体设计、产品造型设计等。
3、设计
专业描述:专业针对从事书刊、包装、广告、企业形象设计等各类艺术设计的应用型高级专门人才。课主要涉及美术基础、设计基础、计算机基础、摄影、设计概论、设计传播、设计思维学、市场营销与调查、图形创意、版面设计、形象设计、书籍设计、插图设计、展示设计、室内设计、印刷材料与工艺等。
就业方向:毕业生就业领域广阔:毕业生可在各类艺术工作室、广告公司、平面设计、印刷制作公司、艺术设计教学、科研及管理机构、新闻出版单位(含出版社、杂志社、报社、电视台)、企事业单位的策划、宣传等部门工作。
4、传媒
专业描述:此专业的课程让学生可以适应广泛的就业方向,如广播、报纸、公共关系、商务等。此专业注重了理论教学和实践结合为导向。这些包括学生电视和广播站以及大学内的报纸,还有与组织传媒和公共关系相关领域的活动和组织。就业方向:毕业生就业领域广阔:毕业生可在各类艺术工作室、广告公司、平面设计、印刷制作公司、艺术设计教学、科研及管理机构、新闻出版单位(含出版社、杂志社、报社、电视台)、企事业单位的策划、宣传等部门工作。
就业方向:传媒专业毕业的学生在很多专业领域就业形势非常好,毕业生继续研究生学习的也比较多。毕业生在保险、印刷和广播媒体、旅游、公共关系机构、私人部门、零售商店、非盈利机构和政府就业。
美国艺术留学院校推荐
1.麻省理工学院(MIT)
学校特色
MIT的建筑设计专业在QS排名中多年蝉联世界第一,艺术设计排名第二。
MIT历史悠久,学术气息浓厚,校园就像一个科技历史博物馆,随处可见陈列在橱窗里的古老的实验仪器或是研究手稿。
MIT课程选择范围很宽,老师上课形式灵活,强调逻辑,给学生们充分机会探讨发言;课程作业大多也是开放式。
进入MIT学习,将会与世界顶尖教授团队一起参加科研。学校财大气粗,只要你能用实力说服院系,学院从不吝惜研究经费。
优势专业:建筑设计、城市设计、景观设计
2.帕森斯设计学院 (Parsons)
学校特色
帕森斯设计学院注重教学与商业运作的结合。同时,结合跨学科项目和应用研究,让学生将理论融合到行动中,培养前瞻性,挑战不同情境下的项目创作。
Parsons看重学生的创意,打算申请帕森斯设计学院的同学,注意体现自己的想法,不要随波逐流。
Parsons的很多讲师都是各大品牌的创意总监、设计总监,课余作业和商业结合的非常紧密。每年Parsons为世界各大企业输送大批人才,其中大都担任大型企业的重要设计职位,并把握企业产品的设计风向标。
优势专业:服装设计、设计管理、室内设计
3.罗德岛设计学院(RISD)
学校特色
罗德岛设计学院建校于 1877,是美国艺术与设计学院的先驱。RISD可以说是美国最难考的艺术类院校之一,很多专业的实力在全美都是数一数二的。
RISD的使命就是通过运用批判思考、创新思维、学术研究的方式,教育学生和大众,不仅要创造艺术,还要懂得欣赏艺术。发现和传播全新知识内容,并为全球社会发展做出持久贡献。
RISD强调艺术与科学之间的共生关系,将跨学科的探索融入到各个工作室中。科学家或技术专家,思想与艺术家、设计师的思想相结合,然后创造性地解决问题,在RISD非常常见。尊重学生的个性化发展,注重培养学生的思维方式。
在美国院校大多注重商业运作的环境下,RISD却非常注重作品设计的概念和逻辑。
优势专业:工业设计、平面设计、纯艺