艺术设计美国留学

　　美国有着发达的艺术行业就业培训体系，而且有很多世界艺术名校。每年想来美国读Art&Design方向的学生很多，美国艺术设计专业有很多的名校，最近这个专业很热门，不少学生都想去这个学校就读，那么艺术设计美国留学有哪些名校推荐呢？今天就请立思辰留学云的小编为大家做具体的介绍！

　　艺术设计美国留学院校推荐

　　1、普瑞特艺术学院Pratt Institute(纽约市)

　　普瑞特艺术学院是一所专业、私立的艺术类学院，成立于1887年10月17日，目前的三所分校分别坐落在美国纽约州的曼哈顿、布鲁克林区以及尤蒂卡。普拉特学院是美国居于领军层次的艺术类院校之一，同时，也是是AICAD的成员。在普拉特学院，事业是成型的和可预见的，任何学生都可以清楚地看到自己的成功。普拉特学院的座右铭是：真实的对待你的工作，那么你的工作也将真实的对待你。

　　热门专业：室内设计、艺术管理、工业设计、插画设计、平面设计等。

　　2、罗德岛设计学院Rhode Island School of Design

　　1877年建校，罗德岛设计学院是美国最古老也是最闻名的艺术设计学院之一。每年约2300多位来自全球的学子来到RISD完成基于工作室的创意课程。RISD在19个专业提供本科和硕士课程，其中包括建筑，设计，纯艺术及艺术教育专业。这所名校坐落在罗德岛洲首府普罗维登丝，其紧靠美国两大文化中心：波士顿和纽约。就学期间，学生方便即可获得两大文化中心最新鲜的艺术设计资讯。

　　热门专业：建筑设计、平面设计、工业设计、服装设计、插画设计、陶艺、纯艺等。

　　3、帕森斯设计学院Parsons The New School for Design

　　帕森设计学院是一所私立艺术与设计学院，坐落在曼哈顿下城的纽约市格林威治村附近。帕森斯有超过25个本科和研究生课程，系一所在世界最负盛名的艺术与设计大学。帕森设计学院是国家艺术与设计学校协会(NASAD)和独立艺术和设计学院协会(AICAD)的成员。学校提供的专科、本科与硕士的教学项目涵盖了设计类的各方面。

　　热门专业：服装设计、交互设计、视觉传达、纯艺、多媒体设计等。

　　4、芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago

　　建校于1866年，是一所私立学校。美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。该校对学生要求严格，非常注重培养学生的思考能力与创造性，有一套完整的教育体系。

　　热门专业：插画设计、交互设计、室内设计、多媒体设计、雕塑、版画、视觉传达等。

　　5、艺术中心设计学院Art Center College of Design

　　艺术中心设计学院，成立于1930年。艺术中心设计学院是美国著名的设计学校之一。共有九大艺术系，其 交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。该校还为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公 共课程。艺术中心设计学院对条件优秀的申请者提供一定比例的奖学金或助学金，以帮助其顺利完成学业。

　　热门专业：影视制作、动画、插画设计、平面设计、工业设计、交通运输工具设计等。

　　6、加州艺术学院California Institute of the Arts

　　1961年由一所艺术学院及音乐学院合并而成，原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一，曾培养出无数杰出的艺术创作者。其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。2006年加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆The Museum of ModernArt载入史册的电影学校。加州艺术学院是以着重想像力与创造力启发的艺术教育世界著名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才,加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院。

　　热门专业：动画、视觉传达、交互设计、珠宝设计、摄影、雕塑、影视制作、平面设计等。

　　7、纽约视觉艺术学院School of Visual Arts

　　纽约视觉艺术学院是美国就业率最高的艺术学院之一，当然也是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院;学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。SVA的插画，卡通，电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业。

　　热门专业：插画，电脑艺术、动画、广告设计等。

　　8、艺术留学USC：南加州大学Universityof Southern California

　　南加利福尼亚大学又译南加州大学，简称南加大，位于美国加州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国 西海岸最古老的私立研究型大学，世界著名高等学府。学校的电影艺术学院、商学院、音乐学院、传播学院、公共政策学院、医药学院、建筑学院、工程学院和多媒 体学院等居全美前十。南加大是一所电影明星和体育明星辈出的学校，由于距离好莱坞十分近，因此拥有全球最顶尖的电影艺术学院。此外百余年来南加大校友已累 计获得280余枚奥林匹克运动会奖牌，位列全球大学之首。

　　热门专业：影视制作、交互设计、动画、视觉传达、电影学体设计、多媒体设计

　　9、New York University 纽约大学

　　纽约大学艺术学院成立于1965年，是世界电影教育最重要的基地之一，是美国领先的表演艺术专业培训和 学术研究中心。每年为年轻的艺术家和学者提供人文教育和宝贵的机会追求自己的艺术发展之路，有多名奥斯卡奖、艾美奖和托尼奖得主曾在此就读。纽约大学较为 偏重人文艺术及社会科学，在这些方面有许多杰出的校友，曾出过十二位元首级人物。同学们在校友优异表现的带动下，呈现出蓬勃进取、奋发向上的精神面貌。

　　热门专业：戏剧、电影、表演艺术教育等。

　　10、加州大学洛杉矶分校Universityof California-Los Angeles

　　加州大学洛杉矶分校位于美国加利福尼亚州洛杉矶，是全美最好的公立大学之一。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，提供337个不同学科的学位，是全美培养尖端人才领域最广的大学。加州大学洛杉矶分校艺术与建筑学院设计系(UCLA ARTS)课程着重于设计的意义，希望学生能向传统的设计挑战，因此大多使用算机与多媒体。

　　热门专业：戏剧、电影、建筑，影视等。

　　11、萨凡纳艺术与设计学院SavannahCollege of Art and Design

　　萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。全球最全面的艺术设计学院，主修辅修专业高达100余 个。校友中不乏普利策、格莱美奖得主及有影响力的企业家和设计师。 学生有大量去名企实习就业的机会，包括可口可乐、戴尔、宝洁、苹果、迪士尼等。为学生提供高额的奖学金。萨凡纳电影节是职业电影工作者们和学生们的聚会。 学生们将有机会参加各种各样的讲座和研讨会，与专业的导演、演员、制片人们进行交谈，并观摩和学习来自世界各地的，最新创作的影视作品。

　　热门专业：服装设计、插图艺术、绘画，动画、影视专业、摄影专业、室内设计、平面设计、建筑、专业等。

　　12、纽约时装设计学院FashionInstitute of Technology，State University of New York

　　美国纽约州立大学时装技术学院是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，位于曼哈顿，是一所公立学校。当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。fit的创始人莫蒂默(mortimer c ritter)希望学院成为“一座像mit麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，fit已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。

　　热门专业：时装设计、时尚管理、珠宝设计、室内设计、装饰品设计、广告设计等。

　　13、旧金山艺术学院San Francisco Art Institute

　　旧金山艺术学院建校于1871年，是美国现代艺术中最古老也最享有声望的高等教育学校，也是美国最重要 的老牌艺术学院之一，在美国众多的艺术设计高等院校中一直名列前茅，名声显赫。以纯艺术的标准来培养英才，鼓励学生博学明辨，洞察世界。多年来培养出无数 活跃在世界各地的艺术设计领域的领袖。目前，学院是美国西海岸的现代艺术教育学术中心，同时也是美国当代艺术活动的重要阵地，美国现代艺术史上的众多著名 艺术家、电影家、建筑家多出于此。

　　热门专业：艺术设计、摄影、平面设计、绘画等。

　　14、马里兰艺术学院Maryland InstituteCollege of Art

　　成立于1826年，是美国历史最悠久的授予学位的艺术学院。马里兰艺术学院的本科生和研究生的课程一直 在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而 有利于艺术与设计的发展。所有专业反映了学院的理念即当学生发展思维提出疑问同时锻炼技能的时候最善于学习。马里兰艺术学院的专业集写作，文科教育，和工 作室的技能于一体，使学生对文化背景的认识上升到更高的境界。当他们完成在这里的教育，能够独立工作于他们所选择的领域。

　　热门专业：插画设计、平面设计、雕塑、纺织品设计、陶艺、室内设计、摄影、纯艺等。

　　15、克兰布鲁克艺术学院Cranbrook Academy of Art

　　克兰布鲁克艺术学院创建于1932年，是由美国报业巨头乔治·布什和来自芬兰的建筑大师埃利﹒沙时宁共同创办的。克兰布鲁克艺术学院开创了具有美国风格的新工业设计体系，被称为‘现代美国设计师的摇篮’.校内研究生一年约140-170位，学费号称是全美同类型私立学校最低的，位于美知名工业城-底特律Detroit的僻静郊外，学院的教师队伍以美国老一代芝加哥学派的建筑师为主，著名建筑大师沙利文也曾经在此任教，并且把他的设计理念‘形式服从功能’在教学中进行贯彻，小沙里宁和伊姆斯都是他认为最有设计才华的优秀学生。学院基本参照德国包豪斯的现代设计教育模式进行办学，把技术与艺术相结合，建立了许多设计工作室和实习工厂，可以把师生的设计方案很快制作出来。

　　热门专业：平面设计、建筑、雕刻等。

　　艺术设计美国留学要求

　　入学要求：一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上。

　　艺术设计美国留学专业分类

　　1. 服装设计：

　　服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计、结构设计、工艺设计等。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，服装设计的学生将学会如何用图版和 T 台来表达设计情感和理念。

　　2. 平面设计：

　　平面设计泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。

　　3. 室内设计：

　　室内设计专业研究建筑环境的各个方面：规模、比例、排列、灯光、声学、纹理质地、颜色、材料，是一个系统化加工过程。室内设计师还要考虑如何在客户需求和可获得的资源之间做出平衡。

　　4. 工业设计：

　　工业设计是指通过学习工业设计的基础理论与知识，具有应用造型设计原理和法则处理各种产品的造型与色彩、形式与外观、结构与功能、结构与材料、外形与工艺、产品与人、产品与环境、市场的关系，并将这些关系统一表现在产品的造型设计的基本能力。

　　美国艺术留学的常见误区

　　1.学校是什么风格，我的风格是不是受学校的认可?

　　这个问题产生的根源就是源自国内艺考。八大美院，各有一派，要求学生去适应。而国外正好相反，体现你自己的想法和水平就好，不用学生去适应学校! 同学们要切记这一点哦!

　　2.作品集要设计的越炫越好？

　　portfolio可以做的很简约，重要的不是多么炫的设计，而是把你的东西直白的简单的表达出来就好。打动人心的方式方法很多，cover design做的再好，内容像垃圾一样，那也是徒劳的。还有，图片旁边的作品阐述不要用花体字，普通字母就可以。

　　3.艺术生的就业？

　　如果你是选择设计类专业，那么就业是一个你需要考虑的问题。而选择纯艺或者电影的同学，在出国留学的计划中不要考虑以后就业的问题。当你走上这条路的时候，你就已经“就业”了, Artist, Freelancer都是你的职业。还有，专业没有好坏之分，只有学的好与不好。比如国内动画专业的就业率不太乐观，但是在国外就蛮好。

　　4.美国艺术院校的双录取

　　想留学美国的艺术生要注意，大部分independent college of art是没有双录的;部分university可以发双录，但是也一样有语言要求。所以，当听到“能拿双录，尤其是RISD这种学校也能发双录”的时候，一定不要脑子发热。

　　5.留学作品集的标准

　　很多学生在问艺术留学申请材料中的作品集有没有标准?(因为其他东西都是可标准化的)。而艺术和艺术品是个主观性很强的东东，没有最好，只有更好;没有最烂，只有更烂。借用加拿大阿尔伯塔艺术大学 AD Office的一句话来概况：

　　Please be aware that there is no exact formula or template for an acceptable portfolio beyond the general guidelines, and that it can take on a variety of forms.

　　6.(研究生）用国内大学毕设的作品来申请

　　首先，毕设的作品可以用，但是不可能完全使用到。原因很简单，你的毕设是按照指导老师的思路去完成的，有多少能体现你自己的想法和风格呢?如果你的指导老师没有在国外接受过良好系统的美术教育，那么他的眼光和思路肯定会受限制。所以，不要图省事，这个关键的材料还是需要付出心血和努力，才会有美满的收获。

　　7.用同学的作品行不行?

　　答案是：肯定不行。有学生会把与自己相同水平的同学所做的东西加入自己的作品集中，这是一种不可取的做法。虽然水平相当，但每个人的风格技法都有不同，有经验的招生老师一眼就能看出差别。这在国外就会被认为是一种不好的行为。所以，建议同学们不要效仿。

　　以上就是一些大家在申请美国留学的时候一些常见的误区，希望大家在申请一所美国艺术院校的时候可以好好考虑这所院校的实际状况，从多方面多角度的考察一所大学，而不是仅仅看一所大学呈现出来的数据，这样的话大家所选择的大学才是一所最适合自己的大学，才是于自己而言最好的美国艺术院校。