留学去美国读艺术生

　　提到学艺术，自然首先考虑的是美国。随着近几年美国留学的升温，越来越多的艺术党选择留学去美国读艺术生；开拓自己的视野、汲取更加丰富的灵感。那么，在选择留学继续深造自己的同时，你知道前往美国艺术留学的优势是什么吗？

　　美国艺术留学的优势

　　1.美国的艺术氛围浓郁

　　美国聚集了世界各地大量的优秀艺术人才，并有许多参加世界大赛的机会。艺术氛围浓郁，艺术独创性强；是一个综合文化集合的国家。其允许各种不同形式的文化、艺术进行交合，能够为多种类型提供足够的支持。既具欧洲的高精尖，又强调本土的独创性。

　　美国是当代艺术的最大沃土，从立体派、未来主义到超现实、波普，很多在欧洲兴起的艺术流派都是在美国被真正发扬光大的。而整个欧洲是古典艺术的摇篮、德国是工业设计包豪斯的摇篮、意大利的服装设计、英国的平面设计等等，可以说每个国家都有自己在艺术领域最拿手的部分。

　　而且美国的艺术专业历史悠久，一些大学在创立之初就开设了艺术学院。美国比较重文轻理，注重人文，社科和自身的修养。

　　在美国，学习哲学、社会科学以及艺术方面专业的学生数量很多，美国学生并不认为这些专业不容易就业，薪水微薄。他们认为研究人类本身才更有价值，科技和技术只是外在手段，而艺术专业作为人类精神层面的最高境界，更受美国学生追捧。

　　2.美国的教育理念先进

　　美国的政界与学界人士经常反复强调说：缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育，没有艺术的教育是不完整的教育。只有重视艺术的教育价值与功能，才能促进人性的发展与完善。

　　在美国的教育背景下，学生学到的不仅仅是艺术理论和技巧，更是对作品的理解，以及作品所带给他们的想像空间和启发。这种熏习，影响深远，能令学生一生受益。

　　3.就业前景良好

　　从目前的情况看，艺术专业留学生主要有三个就业方向：

　　1、回国就业：国内市场对艺术设计人才的需求正稳步上升，专业人才的身价也水涨船高，就业范围包括：广告公司、设计公司、影视动画公司等。

　　2、自立门户：成为自由工作者，艺术类工作以创作为主。

　　3、从事艺术经纪工作：文化经纪人、画廊经纪人、音乐经纪人、影视表演经纪人等，随着国内文化艺术市场逐步与国际接轨，有相当宽广发展空间。

　　4.美国艺术留学申请要求

　　语言考试:

　　本科生必须参加TOEFL考试，分数维持在80-100分。参加SAT考试，1900-2000即可。有些院校不要求SAT考试，具体以学校官网为准。

　　研究生以上，必须参加TOEFL考试，分数最好不要低于100。GMAT，有些大学有艺术管理之类的专业，要求考，这个分数就相对重要了。

　　GPA:

　　大学的GPA是一块大头，但是专业评价不定，对某些学校意义不大。更何况一半学生可能来自广电，央美这些学校，或者个别著名大学的艺术学院。

　　推荐信:

　　其实推荐信蛮有用的，最好能找一位德高望重，特别是在美国学校眼里，相对有分量的人来写。

　　主要是评价你的可发展能力和已经有的成就，不要谈论到对方学校的情况，这点学校很明感。

　　艺术留学，作品集:

　　一般学校都要求你提供，建议绘画，摄影，设计这类专业的做一本平面图册，要高精度。每个作品下配备文字说明，然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。

　　音乐专业的，一定要录制CD，用中文，英文和第三语言演唱一首，然后无配乐演唱。如果是谱曲，记得交谱曲创作手稿的扫描件，复印件，录制的磁带。

　　关于舞蹈及表演专业，一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO，电视台录制或者学校录制的，加时间码最好这样的做成光盘，VHS发给学校。

　　再谈谈作品的分量，其实作品就是你的学术成绩反映，真正你能再去读研究生，说明你的艺术能力已经基本走到尽头。学校只是给你提供一个更专业的环境，让你丰富自己。所以提交的作品不在多，而在于它是否是你最真实的表现。千万不要用别人的作品，一但发现，你以后很难混的。即便你是第二创作者，也要注名。

　　PS和论文:

　　PS主要是谈你的创作思维和创作能力，不要太杂。就对某些方向创作谈一谈，尽量可以渗透人文思考。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观。还要看对方教授的研究方向与你是否符合。

　　面试:

　　这点也比较重要了，一般先把作品发过去，教授会主动联系你。你们可以谈论一些话题，让对方对你产生一个立体认识。

　　以自己以后的就业倾向去选择学校会比较好哦，同一个专业，在不同的学校方向也会有些不同。所以大家要认真去做好学校调研，最好可以去看各大院校的官网。

　　5.众多排名靠前艺术类院校

　　去美国学艺术，首先要决定是读综合大学还是艺术学院。

　　美国著名的艺术学院有罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、普瑞特艺术学院、纽约视觉艺术学院等；同时，排名前三十的综合大学很多都开设艺术专业，质量大都很出色。

　　美国艺术留学大热，这是趋势，也是导向。随着申请美国艺术留学的成功案例越来越多，以及毕业之后就业前景“一片光明”，说明越来越多的人对美国艺术留学的认可。希望大家“软件”与“硬件”兼备，让自己的专业功底达到一个质的飞跃。

　　美国艺术留学费用

　　艺术专业是一个很烧钱的专业，这种“烧钱”，不是体现在学费上，而是体现在日常开销上。比如你是美术专业，那么平时的画笔、颜料、画纸肯定要算在日常开销内。如果你学习摄影专业，那么镜头也是一笔不小的开销。所以，想要去美国学习艺术专业的同学一定要把你的“艺术开销”考虑在内，不能只看学费信息。美国留学艺术专业学费大致每年在3万-5万美元之间。这个价钱在所有的美国留学费用中还是很平常的。

　　美国艺术留学规划

　　1.列出选校方案：学生在选择申请院校的时候，要根据自己现有的艺术风格和自身条件，结合院校的教育方针、教授的风格和录取条件选择。这样比较有针对性。

　　2.筛选个人的作品集：根据各院校的不同要求，申请材料中作品集的选择、整理和准备是最重要的。TOEFL成绩、GPA等基本条件满足后，作品集是申请美国艺术学院的重中之重。不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术业有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。

　　3.加强写作部分：Artist Statement-创作自述，也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要。这也是中国学生最薄弱的环节之一。英语的弱势只是一个方面，美国艺术教育以艺术史、哲学和心理学为辅的教学模式造就了每个美国本土的艺术类考生在申请的时候都有自己独特的创作理念。创意是通过作品集的表现和Artist Statement-创作自述的语言描述共同表达的，而创意几乎是每个艺术院校招生时共用一把标尺。如果拔高自己的作品集的理论高度，是申请成功的另一个重要因素。

　　4.关注留学费用：美国有的公立大学的学费并不高。有的院校提供co-op的教育模式，一边上课，一边在设计公司和企业中实习，收入足以满足学费和生活费。也有很好的私立学校给所有入学的研究生全奖，包括学费全免和生活补贴，但学生要求每周20小时的教学或教研工作。虽然这样的院校凤毛麟角，如果专业优秀的学生，应该尝试去申请。

　　5.补救英语部分的不足：提示，美国大部分比较好的院校申请研究生的话，雅思要求6.5以上，托福90以上。有的学生专业条件很好，只是英语不过关。但是这在我们的艺术类学生中并不少见。美国有个别的艺术院校提供有条件录取，可以到美国之后进行英语培训，考试合格，成绩达到上课的要求再正式开始上专业课。前提是其他所有资料都达到录取要求，专业成绩优良，英语有所欠缺的考生可以考虑此类院校。